从 0 到 1 是一个非凡的过程,是一个质变的过程。硅谷创投教父、PayPal 创始人彼得 ? 蒂尔在《从 0 到 1:开启商业与未来的秘密》中说:“在传统时代,成功企业的商业模式是一个从 1 到 N 的过程,也就是在现有基础上,复制之前的经验,通过竞争不断扩大自己的市场影响力。而在互联网时代,成功的企业却是一个从无到有,即从 0到 1 创造市场的过程。”
过去的十年,是移动互联网磅礴宏大的十年。一波波创业的浪潮,一个个财富的故事,在媒体的聚光灯下,它们光彩夺目。这些创业者就像是西进运动中的淘金者, 在乔布斯老爷子的精神感召下,无数内心追寻财富的玩家,披着“改变世界”的画皮进入了消费领域的赛道。他们遵循两个信条:一是“规模起来,车到山前必有路”,二是 “用户并不知道自己要什么,所以需求是可以被创造的”。
但就像月球那样,有亮的一面,也有暗的一面。可悲的是,展现在我们眼前的, 永远是明亮的那一面,而那背面的 82%,似乎永远都隐匿在我们的视线之下。而暗的一面就是众多创业的失败者,从 0 开始,没有等到 1,就成了先烈,让广大投资者刻骨铭心。成功者的光芒召唤人心,失败者的教训痛彻心扉,于是就想把这正反两种故事都放到《影视创业学》中讲给学生听。
热衷《创业学》多半源于在高校工作真真切切地感受到了毕业生的就业压力。2004 年我国大学毕业生人数 280 万人,2014 年首次突破 700 万人,2020 年全国普通高校毕业生高达 850 万人。就业难成了一种新常态,年年都是“最难就业季”。所有媒体都在惊呼之下:“史上最难就业季”又双叒叕来了。
如何破除“大学生毕业即失业”的困境,如何拓展大学生的就业途径,如何提高大学生创业成功的概率是多年来我从事教育行业一直在思索的问题。在华策集团的工作经历,让我开始重新审视这些问题,并希望找到一些有效的解决方案。华策集团创业氛围浓厚,用创业的精神和创业的机制来开展每一项业务,内部创业竞争激烈,内部创业失败,自然也就会被淘汰出局。华策集团创始人赵依芳就是一个典型的创业成功的女大学生。28 年,从一个小剧组成功变身为中国电视剧第一股,中国最大的影视内容提供商。
之所以将影视作为创业的切入口,一是中国传媒大学、南广学院、华策电影学院工作的经历,让我对影视行业有了更为直观的认识,学界和业界的跨界互动,使得我对影视创业有了更加深刻的理解。
二是影视专业大学生创业非常迫切。影视专业的学生很不容易,基本上每名本科生都是百里挑一筛选出来的。中传、北影、中戏、上戏、南广、华影等艺术类院校艺考报名人数年年创新高,但影视专业学生在毕业时却冷清很多。影视是一个创意型、技术密集型行业,而非劳动密集型行业,作为“电视剧第一股”的华策集团每年吸纳的人也很有限,这是由行业性质决定的。
三是影视行业更适合创业。影视本质是一种创意产品,虽然影视行业同样强调“工业化”,但影视的核心“故事”和“人物”这些创意是不可复制的。影视行业分工明确,服、化、道、摄、录、美每个工种都可以是一个工作室,编剧、制片、导演、制 作、特效都可以分属不同的公司。影视公司大多是小而美,而不是大而全。影视公司 日常雇员不多,项目制特色明显,但是产业链非常长,特别是衍生品想象的空间比较 大,年轻人容易找到机会介入。影视行业强调创意,是年轻人的天下,大学生比较容易找到共同语言,比较容易找到创业的突破口。影视行业,门槛不高,机会很多, 非常适合一个,或几个人创业。资金不多,可以是短视频、直播、自媒体;资金有限,可以是网大;资金充足,可以是电视剧;资金富余,可以是电影。总能找到一款 适合你。
影视行业适合创业并不是说影视专业的人适合影视行业的创业,而是说各个专业的人都有可能开展影视创业,或者说“创业 + 影视”。因此,教材在编写体例上,我们遵循创业的一般流程和共性经验,按照创业理解—创业准备—创业实施—创业管理的逻辑顺序搭建内容架构。“创业学:影视 +”,是以创业为目标,把影视作为重要的教学内容和手段,实行“三实三段”人才培养模式,希望通过课堂教学的实例分析—创客训练的实境操练—创业大赛的实战检验三个阶段的培养之后,能够萌发创业机动,有清晰的创业思路和基本的创业能力。本书作为“创业学:影视 +”教材,有以下三个特点:
第一,创新性。国内关于一般创业学的教材和专著很多,但具体涉及某一行业的创业极少。本书聚焦影视等创意型行业的创业,可算是国内开先河之作。以创业教育为核心,构建创业服务生态圈。开设创业教育课程,辅之以创客训练营和创业大赛, 理论和实践相结合,在实践中通过资金、资源的匹配,构建以创业导师、天使基金、专业孵化为要素,资金链、服务链、产业链为核心的创业服务生态圈。
第二,针对性。从提高创业管理能力出发,针对创业资源储备、创业商机筛选、创业团队组建、创业计划书编写、创建企业和创业融资等初创阶段可能产生的障碍, 提出一整套相关思考理论和解决办法。
第三,生动性。以学生为本,结合最新创业企业案例,融入精准创业、社会创业等全新创业思想,采用互动式、参与式、游戏式教学,让学生在亲身经历过程中进行思考和提升,让创新创业思维入脑入心。
我们研发创业学教材,开设创业学课程,并不是要同学们马上就去创业,大学期间,还是学业为重,学好专业,练好创业的本领,以后有的是机会,因此我们更希望是培养学生的创业思维和创业意识。当然,创业,法无定式。即使毕业之后,也可以先选择就业,然后再创业。事实上,我们问卷调查显示,很多同学就是这么想的。
如果有好的想法,你又学有余力,在校期间创业,也不是不可以,也有很多成功的案例。在汉口学院任校长时,2016 届毕业生曹石秀令我印象深刻,他曾自豪地告诉我:“我读四年书从未用过家里一分钱。”他是典型的贫困生,但做出了非同寻常的业绩。他曾经因为没有钱,最长时间饿了七天,但没有倒下,自己在校创业,毕业时有房有车有 70 多名员工的公司。有的人贫困,只知道抱怨命运,只知道伸手,而他却因为生活所迫创造了奇迹,品学兼优,创业典范。
教材的研发从一开始,我就把它看作一个创业的过程,我没有把它定位在编写, 我一直在强调创作。当然这是一个漫长而痛苦的过程。有了想法,形成了方案,组建了团队,整合好资源,就这样一步一步往前走。一开始,什么都没有,没有资金,没有人员,想拉一位博士入伙,他一问没钱,立马走人。这时,我想到了一个人——“唐僧”。起初,上路者为唐僧一人,孙悟空是在取经路上遇到的,猪八戒、沙和尚、白龙马都是在取经路上遇到的。于是,我二话没说就上路。想法越来越完善,方案越来越完美,也有了经费支持,我的团队也日益壮大。我的团队有三个圈层:中心是核心的写作团队,中间是工作支持团队,外围是能够整合的创业导师。
我的写作团队来自四面八方,但非常专业而且优势互补,分工协作。他们分别是刘汉林(杭州市网信办)、吴小我(University of Tasmania)、胡家祯(华策电影学院)、高卫(汉口学院)。我希望创作团队的每一位成员不仅仅是牺牲了许多业余时间,而是有收获,希望他们收获严谨做事、相互帮衬、精益求精的工作态度。不管怎样,我感谢他们的付出,感谢他们和我一路狂奔。
除了写作团队,更有创业导师的加持,他们分别是:赵依芳(华策影视创始人)、郑 曦(沃伦教育 CEO)、Dean Goodwill(S&J media group CEO)、杨 炯(S&J mediagroup 创始人)、张勇(新西兰华融信贷 CEO)和卢璟铖(武汉新方向教育 CEO),在此表示诚挚的感谢。
创业导师的加盟让我们的教材顿时变得生动鲜活、张力四射。这些创业导师大都是某项事业的创始人。一项事业无论大小,无论成败,创始人通常都是一部教科书, 都有精彩的故事。我有幸曾与南广学院创始人蒲树霖、万向创始人鲁冠球、汉口学院创始人罗爱平、华策创始人赵依芳共事,他们各自有许多闪光点,让我受益良多。
创业不仅仅是就业的补充,也是另一种生存的方式。自己当老板,自由,想怎么干就怎么干,不用看别人的脸色做事,但你什么事都得自己扛。当许多人在吐槽 996的时候,其实创业者常常是 997。创业有时候要学会没有场,自己造场;没有人,自己找人;没有钱,自己筹钱;没有出路,自己找出路。总之,你所缺的正是你该努力的。从最初的思想火花,到有了编书的冲动,再到教材名称的确定,教学理念的形成,
教材大纲的草拟,体例的敲定,章节的划分,一步一步,从0 开始,慢慢地就变成了1。尽管这个 1,还很稚嫩。但我希望有了这个 1,就可以从 1 延伸出 9,或更多。
我们从“创业学:影视 +”出发,影视元素不断深化,最后收尾于“影视创业学”。5G 时代是视频时代,短视频无孔不入,自媒体无处不在。传统经济领域的产业已经得到了充分的发展,新的机会不多,而视频时代却充满无限的可能。希望同学们在万物互联的新时代,“专业 + 影视”开创新农科崭新的事业。
村上春树曾说:“世上是有这种人的:尽管有卓越的天赋才华,却承受不住系统训练,而终归将才华支离破碎地挥霍掉。”因此,我更希望这个 1 可以或多或少帮到那些将来准备或正在打算创业的学生,希望同学们创业成功!