《世界电影艺术发展史教程》是国内较早出版的世界电影史专业教材，出版后便成为北京师范大学戏剧与影视学科的专用教材，也陆续成为中国传媒大学、天津师范大学、西南大学、浙江传媒学院、云南艺术学院等国内数十所重要院校的指定教材或主要参考书。本教材内容详实，体例清晰完整。本教材入选普通高等教育“十一五”国家级规划教材，20余年来，

此书以舞蹈教学案例的形式存在，可以为从事舞蹈教学工作者教师所用。本书所有案例都遵循以学生为中心的学习教学宗旨，努力从动觉发展、审美艺术发展、认知与智力发展、心理情感与社会发展等四个方面来实施促进学生身心健康的“全面的人的教育”。始终注重人的全面发展。并且遵循从易到难、从多到精的原则，采用“整合式教育理念”对孩子进行全方

中国话剧必须民族化；话剧借鉴戏曲，是民族化的重要途径。 中国话剧必须民族化，但它又必须是现代的、话剧的。 舶来的话剧与中国民族现实相拥抱，从而在民族精神的深刻表现、民族性格的真实刻画与民俗风情的生动描写中走向现代化，也在戏剧审美和艺术创造等方面从民族戏曲那里汲取营养。 本书力求在这个方面做系统、深入的探讨。

创造性舞蹈课程侧重于对每个人独特的身体动作的开发，对创造性思维的培养，以及对自我意识的塑造。同时，在课程设计中其开放性、多元性的原则使课程充满乐趣，使舞者具有更加广阔的舞蹈空间。本教材将详细介绍创造性舞蹈及课程设计方法与技巧，并通过幼儿园与小学的教学实例为参照，对应课程设计原则，进行详细分解。舞蹈老师们可以运用此教材，

这是一本适用于高等教育舞蹈专业的学生用书，书中除了增添理论论证，体例上主要采取理论结合实践的方法，师生共同参与实践、共同讨论，学生相互讨论、相互评价等方式进行教学，更主要的是整个课程内容本身都带有问题讨论的性质，这对学生来说，利用舞蹈教学促进自己的学习，通过接触不同的主题舞蹈教学实践，产生不同观点，了解实践教学中存在的

一种思潮为什么能够长久不衰而成为戏剧发展的主流？ 一种戏剧思潮为什么持续时间不长随即逐渐衰微？ 一种戏剧思潮现在看来仍相当深刻并具有现实意义，为何当年却遭到反对或批判？ 一种戏剧思潮又为什么成为戏剧发展中的逆流？ 人们可以在戏剧思潮起伏的演变中，宏观地把握一个时代戏剧发展的走向，并从中总结出戏剧发展的某些带有规

民间舞蹈是人们生活的一部分，有着漫长的历史发展过程，随着时代的发展而变化。民间舞蹈文化不仅是舞蹈学科的基础知识，更是中华民族传统文化的重要体现。随着时代发展和人们认知的提升，目前已有的民间舞蹈文化理论已不足以满足舞蹈学科教学，需要在已有研究基础上融入新的内容，注入新的观念。本书结合多年民间舞蹈文化教学成果，在对已有舞蹈

作为高等师范类院校中的芭蕾舞蹈教学，更应加强学术研究的力度，使其具有国内舞蹈教育的特殊地位。芭蕾舞蹈教学研究是遵循古典芭蕾舞教学的纲领，并结合师范类院校的特殊性整合出来的一套研究理念。本书中的芭蕾舞蹈教学，所针对的培养对象既是演员，又是教员，在培养学生的技术素养的同时，融合了对身体表现力的探索研究，并着重强调在芭蕾舞蹈

本书一方面强调对书法理论的讲解，比如从汉字的起源、书法的发展方面来讲授书法；另一方面强调练习的重要性，比如仿造颜体楷书方便学生描红，同时每一章都会留一些作业，帮助学生巩固练习。

《电影哲学：爱与神话》是欧文·辛格最后一部电影著作，延续了他长期对爱、对电影的哲学思考。本书的重要性在于它一方面与古典哲学、精神分析、现象学，尤其是结构主义神话学等哲学思想开展对话，是美国哲学吸收、利用欧陆哲学的一次记录；另一方面从综合艺术的角度，比较分析各种艺术的美学特征，代表了早期跨媒介研究的尝试与成果。欧文将神话