在巴赫复调作品中，不论是模仿、对位或者衬托，各个声部的重要性也时有变化。在注意主声部的同时，也不能忽视其它声部，再弹奏中要注意它是怎样进来，继而是怎样发展变化的。这种发展和变化使得各个声部的力度色彩各有特色、各不相同，但又相互联系。为了很好地控制自己的手指去弹奏出合乎逻辑的乐句，使自己有良好的复调听觉，分声部练习是非常重要的。巴赫的创意曲，声部的增多对弹奏带来了不小的难度。但是同时也为训练手指的独立性和控制力提供了很好的训练材料。由于各乐曲的织体、结构成份的不同，在作曲家笔下对各个声部的处理以及

《拜厄钢琴基础教程：作品101》是德国作曲家、钢琴家、钢琴教育家费迪南德·拜厄（1803-1863）专为初学钢琴者编写的一本浅易钢琴教材。它适合幼童在开始接触钢琴并开始辨认五线谱约两三个月之后使用，同时它也适合成人作为钢琴学入门教材。学习期限以半年至一年的时间较为合适，对于练琴时间多而且手指能力强的学生可用较短些的时间来完成，反之则斟情延长。对初学者来说，《拜厄钢琴基础教程：作品101》具有由浅入深、循序渐进的特点。通过近一年的练习，可使习琴者具有初级识谱能力与基本的手指独立弹奏能

在钢琴学习的过程中应当注重传承和发展，以音乐丰富人们的精神世界，这就需要钢琴教育者重点关注作品的风格，并且通过多元化的教学路径进行传授。鉴于此，本书以钢琴乐器的结构原理、钢琴演奏的风格特点、钢琴教育的目的与意义以及钢琴教育的一般规律为切入点，重点探讨钢琴音乐表演的风格呈现、钢琴音乐作品的风格处理、钢琴教育的多维度审视、钢琴教育及其创新人才培养以及钢琴教育的现代化创新路径。全书理论联系实际、科学系统且针对性强、适用性广，具有可读性、实用性。

歌剧《钓鱼城》是重庆市歌剧院和重庆交响乐团推出的一部精品力作。该剧获奖颇丰，作品以西洋大歌剧形式为手段，以反映当今中国对和的共同关注为中心，以以人为本以和为天为主题，以七百多年前的重庆合川钓鱼城历史为依托，站在整个中华民族的立场上，用大格局观、大历史观、大文化观来艺术地塑造人物和事件。 本书是《钓鱼城》歌剧钢琴谱，为了使乐曲既适应钢琴演奏又不失原曲的交响性，作者又在交响乐队总谱的基础上做了严格而谨慎的改编。歌剧钢琴谱的出版，方便各专业、业余团体排演，更加利于作品的传播。

.本书是以马克思主义的哲学方法论为指导，在尊重历史事实、充分运用史料、借鉴科学方法的基础上，将江南民歌置于社会历史变迁的过程中进行考察，从江南民歌的源起、生成、发展、繁盛、转型、延续与创生七个阶段（七个章节），对江南民歌发生、发展的历史轨迹进行科学描述和学理性论证，揭示江南民歌各时期民歌样态和文化思想之间的相互联系及其体现出来的时代特征，展现江南民歌的审美水平及其思想理论发展史的全貌，准确描绘江南民歌在中国各个历史时期所产生的影响。

二胡是我国独具魅力的拉弦乐器之一。二胡艺术在我国历经了千年时间，经过无数二胡艺术家的不断努力，二胡艺术正逐渐走出国门，走向世界。本书没有沿袭过去有关二胡演奏研究的传统写作思路系统，具体地讲解有关二胡演奏的各种微观技法，关注具体演奏技法的详细描述，而是试图对二胡演奏艺术进行一次相对宏观而全面的理论梳理。

本书共6章,内容包括:高校音乐教学的发展;音乐教育思想及其在中国的传播与发展;高校音乐教学的相关理论与方法;高校音乐教学的审美教育;高校音乐教学的实践与创新;高校音乐教学中面临的问题与对策分析。

本书是一本关于中西方流行音乐之文学性的对比研究的著作，该书重点围绕中西方流行音乐之文学性的有关内容以及教育实践展开论述。其中，主要包括西方音乐作品中的文学性思维、西方浪漫主义音乐的文学性体现、中国古代音乐与文学关系探究、中外艺术歌曲中诗歌的音乐文学特征对比、现代文学创作的音乐性——以沈从文、徐志摩为例、中西方音乐与文学的融合渗透等方面的内容。总体来看，本书结构合理，条理清晰，内容详细、全面，可读性强，是一本值得阅读和研究的理论著作。

本书力求用深入浅出的方法解析音乐美学的基本原理，旨在理清音乐美学的基础理论、中西方音乐美学思想等方面的知识。全书共分为六章，内容包括：绪论、音乐审美论、音乐审美基础理论、不同时期的西方音乐美学思想、不同时期的中国音乐美学思想、中国古代音乐与美学思想。

本书共六章，章对高校审美教行了阐述；第二章分析了高校审美教育的目标与内容；第三章则就高校审美教育中的者——教师做了全面的解读；第四章就高校学生审美素养的培育做了探讨；第五章和第六章则在对高校审美教育做了全面解读的基础上，就高校审美教育课程建设以及高校审美教育的路径做了创新性的研究。