水彩画的颜色绚丽多变，颜色与水色交融共生，可幻化出无穷无尽的深浅明暗变化。本书作者安安十分喜爱用画笔记录每日的生活，醉心于水彩的色彩和变化中，也希望向更多的人分享自己画水彩的经验和方法，让更多人通过绘画去感受生活的美好。 本书共分为六章。第1章和第2章为基础知识部分，介绍了常用的水彩画材，并详细讲解了水彩基本技法；第3

画画其实并不是一件复杂的事情，但是怎样成为一个手绘达人且可随心所欲地画出心中所想呢？拿起你手边的圆珠笔、签字笔或其他任何可以画出线条的工具，跟随本书有趣的涂鸦教学，很容易就能画出自己的作品哦！ 全书共分为9章，教你从简单的线条开始，逐渐学会绘制有趣可爱的图形、填充简单的色彩，然后根据书中丰富的绘画类型，进行不同主题的涂

《国画实用教程》不同于简单案例讲解的国画学习用书，它先从国画的基本常识开始，带你走入国画的世界，了解国画的笔墨之法、布局之道，学会品读国画的精妙。《国画实用教程》绘制案例经过精心选取，全书绘制的形象既有传统国画的表现方式和神韵，更有现代新国画的造型特点与用色的创新。全书包括自然之灵与人间美景共32个精选内容，80个细节

《赤色四叶草1》是具有励志向上、传播正能量等积极价值观的连载悬疑类动漫作品。“赤红”是一种传说中的超自然古代生物，受它感染的人将有机体会激发潜能，甚至改变基因编码，超过生物进化的极限。很久很久以前人们为了力量渴求“赤红”，却纷纷遭受反噬，成为它的食物。直到一个叫罗真的女孩出现，她驾驭着“赤红”，惩罚内心陷入地狱的恶人们

这是一本关于古风插画的教程。本书共11章，第1～4章讲解古风插画的基础知识，包括古风插画的概述、Photoshop基础知识和基础绘制技法；第5～7章讲解人体与服饰的绘制技巧，包括人体结构与五官的绘制、发型的绘制，以及服装和饰品的绘制；第8章和第9章分别讲解古风室外场景和古风室内场景的绘制技巧；第10章讲解在同一场景下不

本书是一本暖系水彩插画的专业教程，将34种水彩技法的深入运用及表现形式融入实战案例，并穿插了16个拓展练习。 全书内容按照花卉与刺绣、花卉与缎带、花卉与复古器皿、花卉与书籍、花卉与陈设等5种题材编排并进行细致的讲解。此外，本书还提供了9个水彩基础技法的讲解视频，读者可以结合教学视频边学边练，举一反三，更准确、直观地掌握

浪漫花卉，绚丽多姿；盈盈暗香，撩开心帘。本书的制作依托于高速摄像机和专业相机，给每一个案例都附上了教学视频，视频优质的画面效果有助于增加读者的绘画兴趣，提高其学习效率。 本书是彩铅花卉绘制的入门教程，共分为4章。第一章为基础部分，介绍了彩铅绘画所需要的工具；第二章为彩铅绘画技法，讲解了4种主要技法的运用；第三章为应用

画惯了蔚蓝天空和白色云朵的风景画，不如转向暗夜里的星空和宇宙—亿万光年外燃烧着的星球、绚丽到令人窒息的星云、盘旋在极圈上空的极光，这些都是丰富的扩展题材，下面就让我们通过本书开启星空水彩的学习之旅！ 本书共分为5章：第1章是水彩工具的介绍及其使用技巧的讲解，包括纸张、颜料、画笔等主要工具和留白胶、牛胆汁、丙烯调和液、彩

约瑟夫·雷杜德是18世纪欧洲著名画家，对动植物的绘画研究充满了严谨的学术性与写实性，留下了众多具有极高艺术价值的手绘图谱作品。本书用素描的方式系统讲解了绘制雷杜德风格的花卉的方法，用铅笔素描的方式再现百年前的花卉神韵。 本书共分为十一部分。第一部分为绘制工具的简单介绍；第二至第十一部分为花卉的具体绘制步骤，包括兰、百合

小写意山水是相对大写意山水而言的，前者更加追求传统，适合国画初学者入门。本书由著名山水画家和教育学者吴显刚编写，甄选了大量有代表性的绘画案例，有目的地解决读者不容易理解的技法难点，即山石、水、云、树和点景，便于读者快速地掌握小写意山水绘制基本技法。 全书共7章，包含了山石、水、云、树、点景和创作的教学内容。书中详细展示