本书包括古代期戏剧、过渡期戏剧、近代期戏剧3篇，叙述古代期希腊、罗马，中世纪文艺复兴时期的欧洲，近代意大利、法兰西、西班牙、德意志、斯堪的纳维亚、葡萄牙、荷兰、比利时、俄罗斯、英、美等国的戏剧史，以及戏剧的欣赏和创作。

我国传统戏曲历史悠久，曲种繁多，是一种集戏剧、歌曲乐舞、技艺表演于一体的综合舞台艺术。七旬戏迷，观剧六十余年，悟出了一个道理：听（京）戏是一门快乐的学问，并著书立说，此书即是其中之一。作者纵谈心目中的京剧印象，京剧的源流、艺术特色、行当、流派、音乐、舞台美术、京剧入门的捷径、赏戏之法，娓娓道来，视角新颖，高屋建瓴，生动

关于20世纪80年代曾对中国戏剧舞台产生深远影响的新时期“戏剧观论争”，是中国戏剧史上一个十分重要的现象，但学术上的历史性总结至今尚未产生专著。本文由于个人所限，仅从框架勾勒的角度入手，进行总体梳理与探讨，希冀对这一戏剧现象的深入挖掘能够起到抛砖引玉的作用，更重要的是促动对这一戏剧现象的深入研究，尤其是现象背后其“所以

《古罗马戏剧史》详细地占有材料，梳理了在翻译、改编、错合与模仿古希腊戏剧的基础上形成发展的古罗马文学戏剧，既包括希腊式戏剧，如安德罗尼库斯、奈维乌斯、普劳图斯、凯基利乌斯和泰伦提乌斯的披衫剧（属于谐剧），恩尼乌斯、帕库维乌斯、阿克基乌斯和小塞涅卡的凉鞋剧（属于肃剧），蓬波尼乌斯和诺维乌斯的阿特拉笑剧，拉贝里乌斯和西鲁斯

全书分戏剧人、戏剧演出、戏剧教育、戏剧历史四个部分，内容上连接成为一个气脉相同、气韵相汇的整体，在历史当中看到当下；在当下分析中预见未来；在对戏剧潮头的扛鼎人物的分析中，托举中国当下舞台所需要的航标；在戏剧文化新动向当中，看到戏剧的未来。无论是意义把握，还是现状分析，或是历史脉络的梳理，还是未来走向的展望，都使学术研究

本文所涉及的研究剧场性特征中是站在当代导演创作的视角下，限定在戏剧演出中观演关系的语境内，聚焦于现场性、互动性、假定性这三点在笔者看来是剧场性课题中*典型、*突出的特征进行一次系统的研究，而这三个特征的寻找是以观众这一戏剧演出构成的重要因素为研究的内在逻辑，旨在*限度的开掘戏剧演出自身固有的艺术特性和演出魅力，让观众体

歌仔戏是现存剧种中*源起于中国台湾的戏曲剧种，它承载家国故事，演绎全球化时代社会变迁，探寻闽南族群的身份认同。作为guo家级非物质文化遗产之一，歌仔戏有着广大的受众与爱好者。文艺散文《天涯歌仔时光深处的乡音》以一个局外人的眼光，谈论歌仔戏的前世今生。情感，作为主线，贯穿一个世纪的时光，把碎片化的故事串成宏大的历史潮流。

宝冢剧团，是日本首屈一指的演艺团体，团员是清一色的未婚女性，却以“男役”闻名于世。它拥有十分成功且特殊的其舞台表演和经营模式十分成功，在日本，乃至世界的舞台上有着极为特殊的地位。宝冢也是一片人才辈出的沃土，培养过黑木瞳（《失乐园》《白色巨塔》）、凉风真世（《浪客剑心》）、檀丽（《武士的一分》）天海佑希（《女王的教室》《

晚清以来，伴随着西学东渐的脚步，西方的戏剧理论、戏剧作品大量涌入中国，中西戏剧观念之间产生了激烈的交锋与碰撞。从晚清戏曲改良运动到“五四”戏曲论争，再到国剧运动，传统的戏曲观念不断蜕变，逐渐告别古典，走向现代。现代的戏曲观念在新与旧、改良与启蒙、人生与艺术的不断批判和反思中，最终确立并建构起来。《现代戏曲观念：建构与蜕

这是一本全面、实用的演员入行宝典。作者旨在提供一套详细、完备的体系，揭开表演的神秘面纱，一针见血地指出阻碍演员破除瓶颈的关键，并倾囊相授来自一线的创作与沟通经验。书中介绍了演员如何在准备阶段做基本训练（如分析剧本、研究角色），讲解了舞台表演与镜头前表演的细微差别，探讨了何为演员的职业修养，传授了如何获得工作机会。此外，