传统陶瓷粉彩装饰是陶瓷艺术设计专业教学中的一门重要课程，在我国陶瓷专使艺术领域中占有独特的地位。本教材在总结前人在该领域内的研究成果和创作实践的基础上，结合多年来作者在理论研究与实践创作方面的经验和成果，全面、系统地讲解了粉彩的形成和发展、粉彩的艺术特色、材料及工具、操作工艺等，并辅以数百图例，以图文相结合的方式，帮助学习者加强对陶瓷粉彩装饰的认识与理解。
《传统陶瓷粉彩装饰》适用于高等艺术院校陶瓷艺术专业教材，同时也可供传统陶瓷领域中的研究人员、古陶瓷鉴赏和收藏人士阅读参考。
邹晓松，江西乐平人，汉族。1965年10月出生于景德镇陶瓷世家。自幼即酷爱陶瓷艺术，随祖父景德镇著名陶瓷关术家邹国钧先生习练陶瓷粉彩装饰艺术，并得其真传，由此打下了坚实的中国传统陶瓷装饰艺术和中国绘画的基础——1984年考入清华大学美术学院（原中央工艺美术学院），开始系统学习和研究陶瓷艺术。1988年毕业，获学士学位。同年起，执教于景德镇陶瓷学院，从事艺术设计专业的教学与研究。现任景德镇陶瓷学院设计艺术学院副院长，副教授，硕士生导师，江西省关术家协会会员，景德镇青年美术家协会副主席等职。
作者多年来潜心研究陶瓷粉彩装饰，在创作中注重汲取中国传统文化精髓，并努力寻找在现代陶艺和传统装饰技法之间相结合的切入点，尤其对粉彩材料有较深入的研究和探索，其作品追求装饰与造型的和谐，并能充分发挥材料自身的特质，其作品具有较为独特的审美品格。近年来努力探索粉彩材料的表现力，代表作《碧荷丹莲》获2003年由中国美术家协会陶艺委员会主办的一第二届全国陶瓷艺术评比”一等奖。其作品多次参加国内外大型展览，十余件作品获国家、省部、市级一、二、三等奖。教十件作品被刊载于《中国现代美术全集》、《陶艺撷英》、《瓷苑新葩》等各类专业书刊及画册中。
第一章 粉彩的形成和发展
第一节 粉彩的初创时期——康熙年间
第二节 粉彩的发展时期——雍正、乾隆年间
第三节 粉彩的衰败时期——清中晚期
第四节 新粉彩的酝酿时期——清末民初
第五节 新粉彩的发展时期——民国时期
第六节 建国后的粉彩
第二章 粉彩装饰的艺术特色
第一节 对工艺美的追求
第二节 造型与装饰的完美结合
第三节 广泛的题材和宽泛的表现形式
第三章 粉彩需用的材料及工具
第一节 粉彩需用的材料
第二节 粉彩需用的工具
第四章 粉彩的绘制
第一节 粉彩绘制的基本技法
第二节 粉彩制作的基本步骤
第三节 几种典型题材的绘制方法
第五章 粉彩的填色
第一节 颜料的作坝和作标
第二节 打底色
第三节 打玻璃白
第四节 分染净颜色
第五节 吹色与扒花
第六节 平填法
第七节 接填法
第六章 粉彩中常出现的工艺缺陷和克服办法
第一节 浮料
第二节 皱色
第三节 发惊
第四节 炉火失常
第五节 色面异常
第七章 粉彩作品欣赏
第一节 清代各期粉彩装饰作品欣赏
第二节 浅绦彩作品欣赏
第三节 民国时期的新粉彩作品欣赏
第四节 建国后的粉彩装饰艺术作品欣赏
第五节 现代名家粉彩作品欣赏
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