本书在吸收国内外学者相关成果的基础上，首次对《舞论》进行全面而系统的研究。首先对印度古典文艺理论发展概况、东西方的《舞论》译介和研究、《舞论》的写本编订等进行简介，再对《舞论》的戏剧论、诗学论、舞蹈论和音乐论进行系统分析，并对新护《舞论注》、《舞论》的历史影响、比较诗学视域中的《舞论》价值等进行探讨。
上册
绪论：印度古典文艺理论发展概况1
第一节概念分析2
第二节古典文学理论发展轨迹8
第三节古典艺术理论发展流变12
第四节研究内容25
第一章东西方的《舞论》译介与研究29
第一节印度的《舞论》英译概况29
第二节印度的《舞论》研究43
第三节西方的《舞论》译介与研究65
第四节泰*等亚洲***《舞论》译介与研究82
第五节中国的《舞论》译介与研究89
一、中国的《舞论》译介90
二、中国的《舞论》研究94
第二章《舞论》的写本编订与结构分析107
第一节跨越三个世纪的印度《舞论》编订史108
一、《舞论》的、二种标准版本110
二、《舞论》的第三、四种标准版本及**编订本118
第二节《舞论》的两类写本128
一、《舞论》的南传本和北传本128
二、不同的观点与四个版本对比135
第三节《舞论》的结构分析140
第三章《舞论》产生的历史文化土壤151
第一节梵语诗歌与戏剧152
第二节古代乐舞、绘画造像与建筑艺术158
第三节古代宗教哲学172
第四节古代语言学、天文学、数学、医学183
第四章《舞论》的戏剧论203
第一节戏剧起源与功能204
第二节剧场建造与祭祀212
一、三种剧场的建造212
二、难点与相关争议219
三、剧场祭祀231
第三节戏剧情味237
一、情论概述237
二、味论概述242
三、味论面面观248
第四节戏剧情节259
一、情节发展五阶段、五元素和五关节260
二、关节因素、关节分支和插曲265
第五节戏剧类型271
一、十色271
二、柔舞支与次色277
第六节戏剧角色和剧团283
一、男角283
二、女角285
三、角色分配和剧团成员291
第七节戏剧语言296
一、梵语和俗语的规则296
二、语言等级和方言类别297
三、角色语言和台词吟诵等300
第八节戏剧风格306
第九节戏剧表演313
一、序幕仪式表演315
二、空间位置与表演法323
三、综合表演与特殊表演329
第十节戏剧化装和道具337
*十*节戏剧效果与鉴赏345
第五章《舞论》的诗学论353
节诗律论353
一、理论前奏354
二、婆罗多的诗律论364
三、婆罗多与宾伽罗、安主的诗律比较369
第二节庄严论375
一、语音（词语）庄严和意义庄严376
二、诗德、诗病和诗相382
三、婆罗多庄严论与中*古代诗律*生是否有关390
第三节艳情心理论395
一、印度古代艳情论396
二、婆罗多与犊子氏的思想联系401
三、《舞论》对《爱经》类著作的借鉴与发挥407
第六章《舞论》的舞蹈论417
第一节舞蹈基本原理417
第二节刚舞与柔舞422
一、刚舞和柔舞的差异422
二、刚舞基本体式和组合体式426
三、南印度湿婆庙的刚舞108式雕像435
第三节nçtta、nçtya和nàñya：三个关键词辨析441
第四节手势表演453
一、单手势和双手势454
二、纯舞势及相关原理462
三、历史影响465
四、纵横比较505
第五节步伐表演523
第六节眼睛等主要和次要部位表演535
第七节行姿、坐姿和躺姿表演544
下册
第七章《舞论》的音乐论551
第一节基本乐理551
一、微分音552
二、乐音560
三、音阶573
四、调式581
五、装饰音585
第二节节奏体系590
一、节奏、节拍和音速的概念591
二、节奏的种类600
三、节奏与乐曲608
第三节音乐作品612
一、达鲁瓦歌的概念612
二、作品体裁的分类614
三、歌曲原理和歌手素养等619
第四节乐器与器乐演奏623
一、乐器的起源和分类623
二、弦鸣乐器和气鸣乐器的演奏规则632
三、鼓乐演奏规则643
第八章新护的《舞论注》简介657
第一节新护其人其作658
第二节新护对戏剧味论的阐释664
第三节新护对舞蹈论的阐释671
第四节新护对音乐论的阐释677
第九章《舞论》的历史影响685
第一节《舞论》对梵语戏剧理论的影响685
第二节《舞论》对梵语诗学理论的影响695
第三节《舞论》对梵语舞蹈理论的影响705
第四节《舞论》对梵语音乐理论的影响715
第五节影响个案：喀拉拉邦传统剧库迪亚旦723
第十章比较视野的《舞论》阐发743
第一节《舞*》与《*心雕龙》之比较743
一、异中见同：泛剧*与泛*论744
二、同中有异：重要范畴“味”（rasa）752
三、历史影响与跨文化传播758
第二节《舞论》与《闲情偶寄》之比较770
一、乐舞剧与词曲：婆罗多与李渔承袭的文化传统771
二、戏剧本体论比较775
三、戏剧导演论比较781
四、戏剧表演论比较786
第三节《舞论》与《诗学》之比较794
一、“即兴表演”和“戏剧吠陀”：两种戏剧起源说794
二、“净化”与“味”：两个戏剧关键词796
三、mimesis与anukaraõa：两种戏剧模仿论799
四、两种戏剧观：类型、情节、角色和语言801
五、历史影响比较805
余论：《舞论》的印度特色和世界意义811
参考文献817
附录一诗律经857
附录二剧相宝库（选译）883
附录三火神往世书915
附录四乐舞渊海941
附录五乐舞论1031
附录六舞蹈宝库（选译）1079
附录七吉祥手势珠串1089
后记1147
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