国学大书院·元曲三百首_王辉，邵士梅等著_9787805469355

一代有一代的文学，元一代的文学就是元曲。在中国古代文学发展史中，元曲与唐诗、宋词并称，从而形成了我国文学史上的三个极为光辉灿烂的时代文学。若从中国诗歌的发展史来看，它们是既有共同特点又各具特色的三种不同体裁的诗歌。后者又都是对前者的继承与发展。用人们熟悉的术语来说，就是后者是前者的解放。这种解放，本身就表现为一系列的艺术创新。
元代散曲风格多样，主要可以分豪放、清丽两派。豪放派以马致远为代表，清丽派则首推张可久。前期是以豪放本色为主流，清丽之作也有重要地位。后期则以清丽为主，豪放为辅，并带有江南文学传统的妩媚色彩。

元曲在我国文学史上与唐诗、宋词鼎足而立，被人们视为我国古代文化艺术宝库中的一颗璀灿的明珠。其题材广泛，风格独特，语言通俗优美，既有怀古之作的悲凉慷慨、边塞之作的激情悲壮，又有闺怨怀情的风流典雅，其中不乏脍炙人口的名篇佳句。
元曲的内涵有广义与狭义之分，前者包括杂剧和散曲，后者单指散曲。杂剧是戏剧，而散曲则与诗、词一脉相承，是诗歌的另一种形式。这里说的元曲指的是元散曲。现在通行的元曲选本，实际上多为散曲选。
散曲在元代被称做“乐府”、“歌曲词章”，表明这是一种音乐文学，是歌曲的唱词。散曲是金、元时期在北方歌谣俗曲的基础上发展起来的新诗歌形式。它成长繁荣的环境是金元时期的城镇，它的作者虽然也有达官显宦，但大多数是中下层文人和民间艺人，演唱者大多是勾栏里的歌妓，所以，它有浓郁的市井色彩，几乎可以说是一种市民文学。
元散曲起源于金、元之间流行的“俗谣俚曲”，经过文人的加工和提高，吸取传统诗词的滋养，更能酣畅地抒情表意，具有丰富的表现力，因而，最终代词而起，成为一种新兴的诗体。在艺术形式上较诗词显得更为自由和灵活。用韵可以平仄通押，不避重韵，可以加衬字，甚至增减字数等。其最大特点是简洁明快、直抒胸臆、诙谐成趣、通俗易懂，故有曲俗之说。散曲包括小令和套曲两种主要形式。小令又称“叶儿”，是单个的曲子；套数又称散套、套曲。散曲按照不同的曲调进行创作。常用的曲调有正宫、中吕宫、南吕宫、仙吕宫、黄钟宫、大石宫调、双调、商调、越调，全称五宫四调，又称九宫；每个曲调都有一个名称，如〔山坡羊〕、〔山仙子〕、〔落梅风〕、〔沉醉东风〕等。
元代散曲的发展，大致可以分为前后两期。前期从金末元初到元代大德年间，约七十年。前期的创作中心在大都，这期间的作者多为达官显宦，写作的格调也与词相近，但关汉卿、马致远、白朴等著名戏曲家加入散曲创作队伍后，他们洒脱酣畅、尖新直露的风格，带动了整个曲坛，开创了散曲创作的崭新局面。后期则从大德年间到元末，约六十年。后期散曲的创作中心逐渐移至江南，出现了一批主要以从事散曲创作的作者，如张可久、乔吉、贯云石、徐再思等人。后期创作在数量上更多，艺术上虽然还继承了前期散曲通俗直白、生动活泼的特色，但是总的曲风又趋向清新典雅一路，接近于词的风格，而与市井文学有所脱离。入明以后，散曲创作的整体趋势，走上了下坡路。
元代散曲风格多样，主要可以分为豪放、清丽两派。豪放派以马致远为代表，清丽派则首推张可久。前期是以豪放本色为主流，清丽之作也有重要地位。后期则以清丽为主，豪放为辅。
元曲的题材广泛，表达的社会内容极其丰富，其中最为人叫绝的是写景、咏史、叹世、归隐以及描写男女情爱和闺怨等内容。这些作品在语言技巧、艺术境界、思想内涵等方面都达到了一定高度，成为这一时期文学的典范，并流传至今，经久不衰。
元代散曲，通过不同的形式，表现了与唐诗、宋词一样的境界，在整体风格上，元曲更加强调清新自然，所谓肆口而发，随心而成，不待雕琢而自然工巧。像元代散曲大家卢挚的许多作品就是这样，如他在《沉醉东风·秋景》写道：“挂绝壁松枯倒倚，落霞孤鹜齐飞。四围不尽山，一望无穷水。散西风满天秋意。夜静云帆月影低，载我在潇湘画里。”气象宏大，境界优美，令人玩味不已。
元曲中大量用口语入曲，多用衬字，读来亲切而流畅，如贯云石的《落梅风》：“新秋至，人乍别。顺长江水流残月。悠悠画船东去也！这思量起头儿一夜。”这里所用的“乍”、“东去也”、“起头儿”等就是口语。马致远的《清江引·野兴二首》其中一首写道：“绿蓑衣紫罗袍谁为你？两件都无济。便作钓鱼人，也在风波里，则不如寻个稳便处闲坐地。”其中也有大量的口语。
从元曲中我们也能够看到，对在元朝地位陡降的汉文人而言，散曲为他们提供了一种能够更自由更充分地表达其思想情感的工具；给他们世俗化的人生情怀，提供了一种恰当的表达形式。我们从元曲毫无掩饰的天真中，就能触摸到那些历史人物真实的心跳，从而被感动。
元曲是中国古代诗歌最后的辉煌，被称为元代最佳之文学。元曲语言自然明快，反映生活鲜明生动，有着深厚的民间基础和市井气息。它具有很强的开放性、很大的自由度、很强的表现力、很高的艺术性，完全可以与唐诗宋词媲美。
元曲与唐诗、宋词一样，在我国文学史上盛极一时，各领风骚，是我国古代文化的珍宝。元曲中使用了大量口语乃至方言俗语，如有阳春白雪、高山流水之余音；以泼辣奔放、淋漓尽致为能事，少缠绵婉约、借景生情之韵味，曲调优美，见文如见其人，终在唐诗、宋词之后独树一帜。词山曲海，《元曲三百首》就是从浩瀚的曲海中精选出来的精品。
据统计，元散曲作者有名姓可考的多达二百余人，作品现存四千余首。本书收辑元代著名散曲作者八十余人的约三百首作品，题材广泛，内容丰富，元曲之精华，多在其中。
本书在借鉴、吸收众多有关元曲书目的优点和特长之外，注重了元曲的欣赏性和可读性，力求有所创新和突破，使广大读者从深层次上去进一步理解和感悟元曲的真实内涵。因此本书所遴选元曲，兼顾曲家的代表性与曲作题材的广泛性。入选曲作，以小令为主，兼收套曲。为帮助读者扫除文字障碍，让元曲精品入耳感心，全文注释一律以简约释义为主，兼及出典；曲家介绍，均以生平、成就、影响为主要内容，一般不旁及轶事逸闻；不常见曲牌及有异名曲牌，仅于首次出现时作简要说明。凡俗语、衬字，亦扼要标示，同时还增加了详尽完美的译文、赏析和精美的插图。全书文图并茂，相得益彰，生动形象，饶有趣味，使人们能够细细体会到元曲那直露、戏谑、尖巧、辛辣等极具个性的鲜明特点，从中感悟到元代文人的人生态度和处世哲理，吸取元曲中对于今人可以借鉴和有益的营养成分，求得积极、达观、进取的生活态度。
编者
2007年7月

你还可能感兴趣

我要评论