《电影理论读本（修订版）》是为了与电影理论的新动态、电影技术和美学、电影产业的新发展相适应而编选的电影理论“新读本”，在拓展选集思路的前提下，破除“纯理论”樊篱，增加“实践型”文本，建立一个由媒介、语言、纪录、纪实、作者、类型、明星、叙事、经济、历史、性别、心理、意识形态组成的章节体例，通过工业与艺术、技术与文化、身份与表达、影像与社会等理论层面展现各类研究观点，呈示电影言说的多样路径，旨在为电影研究提供更加开阔的话语平台和更加宽泛的问题意识。
“新读本”中，既囊括了巴拉兹·贝拉、爱森斯坦、巴赞、爱因汉姆、格里尔逊、麦茨、德勒兹等电影理论家的经典作品，又加入了汤姆·冈宁、比尔·尼克尔斯、大卫·波德维尔、米莲姆·汉森、齐泽克等新一代学者的重要文章。面对新的影像生产与作品对象，希望能够为研究者提供更为多元化的思维方式和理论武器。
呈示电影言说的多样路径，提供更加开阔的话语平台
紧贴当代理论前沿，关注研究范式转变
破除“纯理论”樊篱，增加“实践型”文本
在原《外国电影理论文选》（2006年三联版）基础上重新划分、统一了编选结构，以更清晰的方式介绍不同电影理论派别的重要观点和阐述。
增加学术研究新动向、新方法、新热点，如对类型、明星、产业的关注。
文字流畅、准确，译文质量极高。
上世纪九十年代初，我和李恒基先生一起编译了《外国电影理论文选》，当时促使我积极投入的动机是探讨“电影理论是什么”。确实，八十年代走入电影研究大门的新人大都怀有两个愿望，一是想改造电影评论的语言方式，二是希望电影学术的思想和方法与国际接轨。
对于中国电影界来说，二十世纪八十年代是个质问“电影是什么”的年代，这样的设问试图否定曾经神圣化的教化功能，并以“电影就是电影”的回应谋求创作形式的多样性。在“解放思想” “实现四个现代化”的时代强音之下，电影界以“丢掉戏剧拐棍”的口号为先导，用“片面的深刻”撞开传声筒的桎梏，使影片不再囿于政治宣泄，批评也不再是运动的喉舌。置身睁开眼睛看世界的热潮，叙事分析与影像拆解、长镜头理论和大组合段学说因新颖而备受电影学人青睐，追随新的学说话语，电影批评尝试从粗犷的主题概说转向细致的修辞分析。在求新求变的心理背景下编辑文选，自然就以巴赞的纪实美学和麦茨的符号学作为新旧分界线：巴赞之前是经典理论，麦茨之后为现代理论，经典部分侧重原理说，现代部分突出方法论。文章比例表面不偏不倚，但实际操作时我个人的兴奋点却在“陌生”的新概念：更关注结构主义和后结构主义对电影阐释的改造，更重视影片文本解析的理论方式。
随着认识的不断延伸，特别是当下电影在经济/技术刺激下的骤然变脸，我深感原有的理论方法已不能涵盖新的影像生产。在不一样了的作品对象面前，电影研究需要更加开阔的话语平台和更加宽泛的问题意识，而事实上电影论说也一直有着多种视点和多种表述，只是偏爱遮蔽了视野，其他风景未能进入自己的眼帘。新编《电影理论读本》虽依然追求学术价值，但尽量拓展选集思路，破除“纯理论”樊篱，增加“实践型”文本，让读者领略电影学说的丰饶。
建立一个由媒介、语言、纪录、纪实、作者、类型、明星、叙事、经济、历史、性别、心理、意识形态组成的章节体例，《电影理论读本》试图通过工业与艺术、技术与文化、身份与表达、影像与社会等理论层面展现各类研究观点，呈示电影言说的多样路径，并希望能够联结创作，关乎认知，营造一体多面的阅读效应。
因为能力和条件所限，目前的《读本》仍有不少缺憾，譬如有关技术美学的文论未能收入，观众学的问题也未涉及，但愿这些遗漏在不远的将来就能得到弥补。
《读本》出版之际，我要向以下三位同仁特别致谢：
后浪出版公司的吴兴元先生，是他的积极推动促成了这本书的面世。
中国电影资料馆的单万里先生，他法文功底扎实，且治学勤勉，他对本书部分文稿的反复校对令我感动。
后浪出版公司的陈草心编辑，她认真而细致，到位的职业态度让我尊敬。
《电影理论读本》是集体劳动的结晶，我从心底感谢每一位付出智慧的参与者。
杨远婴
2011年7月
杨远婴，北京电影学院教授，博士生导师。主要学术成果有：《电影学笔记》《电影作者与文化再现》《华语电影十导演》《九十年代的第五代》《中国电影专业史研究：电影文化卷》《女性的电影——对话中日女导演》《电影概论》《北影纪事》《外国电影批评文选》《中美日家庭情节剧研究》等。
前言 1
第一章 电影媒介 1
可见的人类 ［匈］巴拉兹·贝拉 4
上镜头性 ［法］路易·德吕克 9
电影不是戏剧 ［意］里乔托·卡努杜 18
电影，心理学 ［德］于果·明斯特伯格 24
电影（修正稿） ［德］鲁道夫·爱因汉姆 37
电影中的风格和媒介 ［美］欧文·潘诺夫斯基 49
第二章 电影语言 61
电影修辞问题 ［俄］鲍里斯·艾亨鲍姆 65
在单镜头画面之外 ［苏联］谢尔盖·爱森斯坦 83
电影语言的演进 ［法］安德烈·巴赞 97
电影符号学的若干问题 ［法］克里斯蒂安·麦茨 107
第三章 电影与纪录 119
论纪录片 ［苏联］吉加·维尔托夫 122
纪录片的首要原则 ［英］约翰·格里尔逊 133
没有记忆的镜子——真实、历史与新纪录电影 ［美］琳达·威廉姆斯 144
为什么道德问题是制作纪录片的关键问题？ ［美］比尔·尼克尔斯 160
第四章 电影与现实 173
对现实主义的各种解释 ［法］亨利·阿杰尔 177
摄影影像的本体论 ［法］安德烈·巴赞188
“完整电影”的神话 ［法］安德烈·巴赞 195
《从卡里加利到希特勒》引言 ［德］齐格弗里德·克拉考尔 199
物质现实的复原 ［德］齐格弗里德·克拉考尔 206
第五章 电影作者论 217
摄影机—自来水笔：新先锋派的诞生 ［法］亚历山大·阿斯特吕克 220
论作者策略 ［法］安德烈·巴赞 223
1962年的作者论笔记 ［美］安德鲁·萨里斯233
作者论 ［英］彼得·沃伦 237
有关作者身份的一些概念 ［英］爱德华·巴斯科姆 249
第六章 电影叙事学 259
电影话语与叙事：两种考察陈述问题的方式 ［法］弗朗索瓦·若斯特 261
电影的叙事手段——戏剧化的序幕、倒叙、预叙和视点 ［美］贝纳德·迪克268
现代电影与叙事性 ［法］克里斯蒂安·麦茨276
叙事世界 ［美］大卫·波德维尔 299
第七章 电影类型学 313
电影类型与类型电影 ［美］托马斯·沙茨 316
电影身体：性别、类型与滥用 ［美］琳达·威廉姆斯 336
作为一种电影实践模式的艺术电影 ［美］大卫·波德维尔 348
第八章 电影明星学 359
明星作为明星 ［英］理查德·戴尔 363
明星制度与好莱坞 ［美］杰里米·G·巴特勒 371
纳粹明星与女性表征 ［美］安特耶·阿舍得 386
第九章 电影经济学 395
思考电影经济学 ［法］洛朗·克勒通 398
电影宏观经济学——原理 ［美］哈罗德·沃格尔 407
商业议题与商业策略 ［加］考林·霍斯金斯等 414
高概念：当前的市场策略 ［美］盖瑞·霍朋斯坦 429
第十章 电影历史学 437
研究电影史 ［美］罗伯特·艾伦 道格拉斯·戈梅里 439
吸引力电影：早期电影及其观众与先锋派 ［美］汤姆·冈宁 453
试论作为白话现代主义的上海无声电影 ［美］米莲姆·布拉图·汉森 460
电影：历史文献 ［法］马克·费罗 474
第十一章 电影与精神分析489
精神分析与电影：想象的表述 ［美］查尔斯·F·阿尔特曼 492
关于希区柯克电影 ［斯洛文尼亚］斯拉沃热·齐泽克 504
第十二章 电影与性别研究519
视觉快感和叙事性电影 ［英］劳拉·穆尔维 522
同性恋理论与批评 ［荷兰］安内柯·斯梅利克 532
酷儿理论 ［美］亚历山大·多蒂 549
第十三章 电影与意识形态批评 557
基本电影机器的意识形态效果 ［法］让-路易·博德里 561
约翰·福特的《少年林肯》 ［法］《电影手册》编辑部 571
电影、思维与政治 ［法］吉尔·德勒兹 604
出版后记 625
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