《美育学刊》自创刊起即将刊物定位于面向国内外学者的美育研究学术刊物。刊物由北京大学资深教授叶朗、山东大学资深教授曾繁仁、浙江大学资深教授徐岱、浙江师范大学特聘教授张法担任顾问，著名美育专家杜卫教授担任主编。2015年《人大复印报刊资料》美学类论文转载数据中，《美育学刊》列全国第1位。澳大利亚国立大学主办的学术刊物《中国文化遗产》2011年第28期也刊发了介绍《美育学刊》的文章，并全文刊发了《美育学刊》的发刊词。2015年，《美育学刊》被评为“中国*美期刊”。为展示《美育学刊》创刊以来的学术成果，美育学刊杂志社决定出版《<美育学刊>文萃第一辑·美学研究卷》，选择2010年至2015年间的优秀论文先行出版3卷，分别为美育与艺术教育研究卷、美学研究卷、艺术研究卷。各卷所收论文按发表之先后排列（同期发表者，按作者姓氏笔画排列）。我们希望通过此辑“文萃“的展示，既作为办刊初期的学术小结，又能体现我国学者在美育与艺术教育研究乃至美学、艺术研究领域的一些优秀成果，更期待得到国内外学者对《美育学刊》的大力支持，共同为我国的美育事业贡献智慧，以顺应时代之呼唤。
《美育学刊》于2010年6月获批创刊，2010年11月出版创刊号，自2011年1月起逢单月出版（双月刊），每期120页，统一刊号为CN33-1367/G4（ISSN2095-0012），系中国学术期刊网络版总库全文收录期刊、中国科技期刊数据库收录期刊、万方数据——数字化期刊群全文入网期刊、中国核心期刊（遴选）数据库收录期刊。主要栏目有美育研究、艺术教育研究、文艺理论研究、艺术研究、审美文化研究等，并适时设立专稿，开展美育相关前沿问题的研究。《美育学刊》由杭州师范大学编辑出版，为目前国内唯一的美育研究学术刊物。
杭州师范大学前身浙江省立第一师范学校毕业生吴梦非、刘质平、丰子恺等于1920年4月创办了中国第一本美育学术杂志《美育》，刊名由当时已出家的原浙江省立第一师范学校艺术教师李叔同（弘一法师）题写。为继承美育优良传统，响应全国美育界日益高涨的美感教育之呼声，杭州师范大学决定编辑出版《美育学刊》。创刊至今，适逢党和国家大力弘扬美育之时。2013年，党的十八届三中全会通过《中共中央关于全面深化改革若干重大问题的决定》，其中第42条提出：“改进美育教学，提高学生审美和人文素养。”这是党中央首次将美育问题写进重大改革事项，表明立德树人离不开美育，民族素质的全面提高也离不开美育，且必须从提高学生的审美和人文素养人手。2014年1月，教育部发布1号文件《教育部关于推进学校艺术教育发展的若干意见》，并着手制订改进美育教学的实施方案。2015年9月，国务院办公厅发布《关于全面加强和改进学校美育工作的意见》，这也是首次以国务院办公厅的名义颁布的关于加强学校美育工作的文件，是继党的十八届三中全会对全面改进美育教学作出的重要部署后，国务院对加强学校美育提出的明确要求，文件强调整合各类美育资源，促进学校与社会互动互联，形成全社会开展美育的氛围。可见，加强美育已经成为国家战略之急需。有效的美育实践需要美育理论研究的支撑和引导。是故，《美育学刊》作为目前国内唯一的美育学术刊物，其重要性和特殊性日益得到彰显。
《美育学刊》自创刊起即将刊物定位于面向国内外学者的美育研究学术刊物。刊物由北京大学资深教授叶朗、山东大学资深教授曾繁仁、浙江大学资深教授徐岱、中国人民大学教授张法担任顾问，著名美育专家杜卫教授担任主编。创刊六年来，影响力日益扩大。在2012年公布的《人大复印报刊资料》2011年转载率统计结果中，《美育学刊》在全国141家艺术类期刊及其他相关综合性期刊中列第14位；在中南财经大学文献索引中心公布的2012年、2015年《人大复印报刊资料》美学类论文转载数据中，《美育学刊》列全国第1位。澳大利亚国立大学主办的学术刊物《中国文化遗产》2011年第28期也刊发了介绍《美育学刊》的文章，并全文刊发了《美育学刊》的发刊词。2015年和2016年，《美育学刊》被连续评为“中国最美期刊”。
为展示《美育学刊》创刊以来的学术成果，《美育学刊》杂志社决定出版“《美育学刊》文萃”，选择2010年至2015年的优秀论文先行出版3辑，第一辑为《美育与艺术教育研究》，第二辑为《美学研究》，第三辑为《艺术研究》。各辑所收论文按发表之先后排列（同期发表者，按作者姓氏笔画排列）。我们希望通过此三辑“文萃”的展示，既作为办刊初期的学术小结，又能体现我国学者在美育与艺术教育研究乃至美学、艺术研究领域的一些优秀成果，更期待得到国内外学者对《美育学刊》的大力支持，共同为我国的美育事业贡献智慧，以顺应时代之呼唤。
后文化研究时代的美学
一生与青年为友的美学家——论朱光潜的美学动机和美学情结
童心与同情的美学——丰子恺漫画中的幽默
库萨的尼古拉论美
北宋理学家的伦理美学思想
《诗经》中的女性美与昆虫——生态美学管窥
论朱光潜对康德“自然美”观念之误读
敬美如敬神——柏拉图《斐德罗篇》的阐释
康德美学中审美愉快与官能和谐之关系
礼：中国美学起源时期的核心
“才盛情深”与“情深才完”——论古代文艺审美中的才情相生思想
抒情作品与审美伦理
也谈本雅明的aura
审美的文化“深描”——新历史主义的美学特性
艺术体制及其批判
中国古典美学研究中的浪漫主义
丑的四种历史形态
《尚书》美的核心：“休”美之研究
直觉、艺术与审美主义——论海德格尔的“存在”与“自由”之“思”
斯宾格勒艺术美学思想的理论来源
《<美育学刊>文萃第一辑·美学研究卷》：
长久以来，关于中西文学分别起源于“短篇抒情诗”和“长篇叙事诗”的观点似乎已成为定论。其实这经不起进一步的讨论。事实上在中国文学史中，并不缺乏相对接近西方“史诗式叙事”的作品。被认为其中保存着大量优秀民间叙事诗的两汉乐府，其最突出的艺术性就在于它的具有史诗品质的叙事性。这个结论是成立的。比如有“乐府双璧”之誉的《孔雀东南飞》和《木兰辞》，两部作品都是长篇叙事诗。《孔雀东南飞》叙述的是一对情侣刘兰芝和焦仲卿的故事，虽然总共只有356句1780个字，但故事完整，语言朴素，人物性格鲜明突出，结构紧凑而完整。类似之作到唐代还有杜甫的《三吏》《三别》和白居易的《长恨歌》《琵琶行》等。我们无须否认“中国的叙事诗具有极重的抒情气氛”，因为中国古典诗歌中占主导地位的是缺乏曲折情节的故事化抒情短诗。但这并不意味着像绝句这类通常“不适宜于”叙述完整故事的作品，它就因此而只能成为与叙事艺术绝缘的抒情传统的一部分。恰恰相反，这类文本正是“中国式叙事”的代表。唐绝句中这方面的例子不胜枚举。
比如张祜的《官词二首》其一：“故国三千里，深宫二十年。一声何满子，双泪落君前。”这首宫词叙事明白晓畅，其中的主角是一位从小就离开自己家乡，到千里之外的宫城做宫女的女子。她在这寂寞宫廷中度过了二十余年的人生，从当初的妙龄少女变成了如今的半老徐娘。今后的生活可想而知，断不会有“三千宠爱在一身”的可能。对其余生我们所能想象的就是元稹《古行官》所描绘的情景：“寥落古行官，官花寂寞红。白头宫女在，闲坐说玄宗。”张祜这首官词中的主角，在此只能借一曲《何满子》，把一腔无处述说的凄凉化作无声的哀怨，长歌当哭。诗中提及的《何满子》原本是一种舞曲，特别适合表达让人悲恸欲绝的情感，常常能让具有“音乐之耳”的听者情不自禁地涕泣不已。所以在中国诗歌传统中，《何满子》渐渐成了表达人世衷情之极致的符号。以张祜本人的故事为例。据记载，公元852年中秋夜，贫困一生、年届五十的张祜因不堪忍受人格侮辱而自弹古筝、吟诵一曲《何满子》后悄然离世。关于《何满子》的悲情艺术不是我们关注的中心，在此要强调的是，由上述分析可见，绝句的这种短小紧凑的形式并非擅长抒情，而恰恰是一种高明的叙事艺术的体现。宫词虽只有短短四句二十个字，却精辟地呈现出一位宫女的悲惨人生。
在某种意义上，这可以看作是一种具有抒情色彩的“微型小说”。再如杜牧脍炙人口的《清明》：“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。借问酒家何处有？牧童遥指杏花村。”古往今来，这首诗已经成为炎黄子孙的重要日子“清明”节最有代表性的作品。这是为什么？显然绝非“抒情”的概念所能概括。分析起来，其中既有用“以小见大”的手法，对那个特殊场景的最精练的概述；也有以形象生动的老少间的对话，通过“以乐掩悲”的方式反映出当事者丰富的情感世界。这种将“宏大叙事”作“微观处理”的艺术，与其说是展示了中国古典诗歌的“抒情传统”之特色，不如讲恰恰体现了具有世界性审美意义的“叙事艺术”的魅力。就像明末文人贺贻孙《诗筏》的《自序》里所说：最妙在不做答语，一答便无味矣。以这样的眼光重读那些绝句与律句等诗歌作品便能发现，这种以“抒情”性表达“叙事”艺术的现象十分普遍，它其实形成了绝大多数中国古典诗歌的基本特色。
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