本书首先介绍了歌剧的基本情况，包括概念、起源及发展，简要说明了歌欣赏课程，其中包括发展现状、重要性及意义等方面。随后针对歌剧欣赏教学的内容构建、教材解读等方面展开论述，最后以歌剧片段欣赏与分析为例，使理论知识服务于实践，旨在为歌剧欣赏课程中教师在课堂上的教学方法提供参考。

声乐教育教学研究

本书分四章，内容包括：高校声乐教学学科建设、声乐技巧和声乐教师的素质、高校声乐教学的理论、歌唱的语言。

本书内容包括：乐音体系、五线谱记录音高的方式、分拍与连音符、音符时值组合法、常用的记号和术语、大小调的音程、如何辨别大小调、教会调式与其他音阶、中国民族调式、七和弦与其他和弦、五线谱和简谱的互译等23章。

《视唱练耳教学及其与柯达伊教学法的融合》以“视唱练耳教学及其与柯达伊教学法的融合”为选题，对视唱练耳教学现状与审美原则和视唱练耳教学内容与实践进行梳理和研究，通过理论综述与分析，进一步探讨了柯达伊教学法体系及其在视唱练耳教学中的应用价值与视唱练耳教学与柯达伊教学法融合实践的相关内容，梳理柯达伊教学法运用于视唱练耳教学实

《乐理与视唱练耳教学新论：感性与理性的张力》将“基本乐理”与“视唱练耳”两门课整合为“乐理与视唱练耳”课不是教学内容的简单叠加，而是在遵循人类认识规律的前提下，把理论知识与音感训练相融合，以期建构合理的多元化内容体系，探求科学的多样性教学方法。《乐理与视唱练耳教学新论：感性与理性的张力》从乐音体系、音程、记谱法、音律、

本书从医学的独特视角出发，力求深入浅出，图文并茂，对人体呼吸发音器官的解剖学结构、生理学基础及功能特点等做较为详细的介绍，并对歌唱艺术中许多让人疑惑不解的问题做了非常谨慎和较为详细、认真的探讨，以期使读者对歌唱艺术的呼吸发音规律及生理学基础有多面的认识。

《现代声乐教学与舞台实践》主要分为两大部分内容，第一部分内容主要阐述声乐教学知识，包括声乐教学基础理论，声乐教学的主题对象研究，声乐教学的内容、形式及教材，声乐教学的实践、方法及评价，声乐教学中应注意的问题；第二部分内容主要介绍了声乐舞台表演艺术，主要包括声乐舞台表演的生理基础、声乐舞台表演艺术的审美、声乐舞台表演中的

《AdobeAuditionCC音频编辑基础教程(微课版)》以通俗易懂的语言、精挑细选的实用技巧、翔实生动的操作案例，全面介绍了AdobeAuditionCC音频编辑的基础知识和应用。全书共分为11章，主要内容包括音频编辑的基础知识、AuditionCC的基本操作、使用工作区与视图、音频的剪辑与修饰、单轨音频的编辑、多

本书着眼于声乐艺术二度创作理论与实践两个方面，在细节论述中做到了全面且深入，作者对声乐艺术二度创作的各个方面进行了考量，选择性地进行研究，既全面又不至于烦琐，使读者在学习的过程中可以抓住重点进行学习。.本书可以作为声乐艺术二度创作研究领域的一个补充，能丰富相关研究的理论知识。