本书理论部分就民族休闲舞蹈的概念、发展、文化、分类与作用、编创、教学与指导、传播等进行了论述;实践部分介绍了不同类别民族休闲舞蹈的基本动作、组合动作或成套动作的内容和做法等,除详细的步骤解读外,还配有完整的动作演示视频。

本书通过将中国古典舞置于中国传统文化视野中的身体认知观念解读，从占据文化视角的历史语境考察入手，结合图像学的研究方法，深入探究中国古典舞置于历史演进轨迹中的原始发生机制和身体建构起点、建构过程；从寓于本体视角的形态剖析入手，充分映证中国古典舞的身体形态构成与历史文化、审美趋向之间的内在关联。之后，再将这种认知观念和理念

本书系统地梳理了东方舞涉及的所有舞蹈技巧、动作相关内容，以及基本的东方舞形体美学理论，总结了102种舞蹈技巧、31种旋转技巧、38种舞蹈步伐，以及500多种练习方法。同时，本书对东方舞的术语进行了全面且规范的整理归纳，有效避免了课堂教学的随意性，有助于读者规范动作，提升个人舞蹈水平和教学水平。本书将东方舞技巧系统分为六

本书收录了王克芬先生《敦煌舞谱残卷探索》《晚期敦煌壁画舞蹈形象的考察与研究》《元代敦煌壁画舞蹈形象的考察与研究》《健舞<柘枝>和软舞<屈柘枝>》等从舞蹈艺术的角度研究敦煌文化史的力作，包括舞谱探索、乐舞壁画考释、个案研究、乐舞艺术史和艺术价值通论等部分，有力地展现出敦煌舞蹈艺术的独特魅力和价值。

本书包含中国舞所涵盖的三大部分内容，第一部分是中国古典舞的内容，包括现行中国古典舞基础和身法韵律的教材与教法；第二部分是中国舞技巧的内容，包括地面的翻滚类技巧、支撑类技、翻腾类技巧和传统舞蹈技巧；第三部分是中国民族民间舞的内容，包括汉族民间舞中的东北秧歌、山东秧歌和安徽花鼓灯，藏族、蒙古族、维吾尔族、朝鲜族、傣族民间舞

本书由绪论和六章正文构成。绪论部分介绍全文的理论立场，提出秀山花灯舞蹈研究的意义何在。第一章介绍了秀山花灯的生存空间，聚焦了秀山人所生活的自然环境与人文环境，并由此描述了秀山花灯的多种起源说，为了解秀山花灯的舞蹈提供一个整体的文化背景；第二章对秀山花灯的仪式进行描述，以仪式过程为切入点，介绍了花灯仪式中的宗教信仰，解读

黄鹤洞庭，渺渺楚天阔；流云水袖，轻浪舞回风。楚舞，譬犹楚辞之于中国文学，代表着重要一系，非止于南方一域而关乎中国舞蹈之全局，于周室雅乐、蛮夷巫舞、郑卫新声中博采众长、为我所用，逐渐走向轻柔与重拙、繁俗与简雅、今妍与古质的统一，彰显了楚文化的包容性和创新性，顺应了时代发展潮流与民族审美趋尚，故能成其大而就其深，在中国舞蹈

《舞蹈表演理论与实践研究》是一部系统探讨舞蹈表演艺术的专业著作，旨在从理论构建与实践应用的双重视角，深入剖析舞蹈表演的本质、规律及创新路径。本书结合舞蹈学、表演理论、美学及文化研究等多学科知识，对舞蹈表演的艺术特征、创作方法、身体语言、情感表达及舞台呈现等核心议题展开全面论述，既注重学术深度，又兼顾实践指导价值，为舞蹈

《舞蹈教育探赜》全书分为中国古典舞、山西民间舞、综论三个部分，收录了赵林春教授从事舞蹈教育40多年来的论文、讲稿等百余篇，约25万字。第一部分中国古典舞部分，细数作者学习、演出、教学的过程。把对中国古典舞身韵研究的做了细致的分析，为中国古典舞基训等课程的有力理论依据。第二部分为山西民间舞部分，作者细数立足地方的多年教学

本教材是以中国古典舞训练为主要内容，分别形成低年级、中年级、高年级阶段教材。教材是以继承和发展中国古典舞民族传统文化为目的，融合我系近二十年来在高职男班教学积累的教学内容和经验，形成了较为稳定、特色的高职舞蹈表演专业男班基本功训练系统，适应时代的进步与发展。本课程从传承中国古典舞教学传统、进一步建设与完善教学体系出发，