本书以“情感表达”为核心，从唤醒感知出发，系统性地引导读者深入理解视觉语言。全书内容循序渐进，从静态摄影的构图、光影与情绪传递，延伸至动态视频的叙事逻辑，旨在帮助读者用镜头建立与世界的深刻连接。 本书将摄影视为一种疗愈的方式，通过大量真实而生动的拍摄案例，详细阐释了如何将日常观察转化为充满情感的画面，强调“用心感受”先

本教材借鉴布鲁姆的教育目标分类学说，即知识可以分成三个领域：认知领域、技巧领域及态度领域，每一领域对应于学习的不同层次，较高层次对应学科内较复杂的内容，从而创建了一个相对完整系统的新闻摄影学科体系，与此同时，本教材还精选了几百张国内外经典摄影作品，作为教学案例深入评析，内容覆盖该摄影教学体系认识论、本体论、方法论以及实

本教材以AIGC与影视制作的结合与运用为主线，全面梳理AIGC影像叙事的特点、技术基础及实践案例，尝试归纳AIGC影像叙事与传统生产制式融合的新切口、新特点。结构上分为基础篇、叙事篇、技术篇、案例篇四个部分，通过教材为影视制作的学生了解并运用人工智能生成内容提供方法和思路，提升学生对人工智能的认识与应用能力，理解电影主

全书以提升视频表现力与视觉观赏性为核心，从基础操作到高阶应用，逐步解析推、拉、摇、移、跟、升降、环绕七大核心运镜技巧，并深入探讨如何通过技巧组合实现情感传递与空间构建。最终章节结合实战案例，帮助读者融会贯通，将理论转化为创作力。

该书精选了其在1979-1989年期间拍摄的80余幅中学生照片以及画家陈丹青、策展人那日松等人为这些珍贵照片书写的文字。这十年期间任曙林进入中学校园，旁观中学生的课堂和课余生活，观察他们的动作、神情、关系，揣摩他们的心思，用温柔抒情的镜头语言记录下那一代人的青春。作品从不同视角丰富地展现了改革开放初期北京中学生的学习、

本书作者日本摄影先驱名取洋之助认为正确的照片阅读方法与文字的读法一样，都是人们不可或缺的知识与技能。他在本书中提出了“阅读”照片的正确方法。既有“照片的虚与实”“作为记号的照片”等偏理论的内容，也有“日本工房的设立”“名取洋之助笔记”等偏实例的经验分享，让读者通过大师的眼睛看到摄影世界的多面性。

本书作为数字媒体技术应用专业的模块化教材，采用“四位一体”的创新呈现方式，即活页教材、学习笔记、技能体验和功能插页相结合，构建了一个全方位的学习体系。教材内容涵盖了从图片素材拍摄到视频制作的完整流程，每个模块进一步细分为若干项目和任务，全面系统地介绍了摄影摄像技术的相关知识。本书强调理论与实践的紧密结合，每个任务都设有

本书深入探讨了新媒体时代下影像艺术的传播与发展。从影像艺术与新媒体的基础概念出发，系统阐述了新媒体传播的理论框架与形式，分析了其在文化传播中的精神内涵。书中通过案例研究，剖析了社交媒体、新闻、品牌、文化等多领域的传播路径，揭示了新媒体对影像艺术的深远影响，包括艺术的数字化、虚拟化以及互动性的增强。同时，也探讨了新媒体传

本书以“基础扎实、案例丰富、实践导向、融合创新”为编写原则，系统阐述了摄影摄像技术的核心概念、技术原理与操作方法，涵盖光圈、快门、ISO、构图、光影、色彩、白平衡等关键知识点，并深入探讨了摄影摄像技术在电子商务、视觉营销、校园文化等应用场景中的实践路径。

本书以科恩夫人记录与见证的中国改革开放前后（1972-2000年左右）的中国艺术档案（美国纽约亚洲艺术文献库AAA所藏档案）为材料和线索，对其档案所记录的中国艺术图像进行背景与图像内容的考证与研究，并以“他者”作为研究视角的参照，以改革开放的展开为时间线，反映出改革开放背景下的当代艺术发展图景与重要的节点。对诸如西方如