《二维设计基础:平面构成》以形态造型训练为主线,采取形象思维与逻辑思维相结合的教学方法,通过对形式规律的揭示,在教学中强调学生对形态的观察力、感受力、想象力和创造能力,旨在建立新的思维方式和造型观念,达到丰富艺术想象力和启发创造力之目的,为将来的专业设计打下坚实的基础。
《二维设计基础:色彩构成》以色彩基础理论及体系、色彩与艺术形式相结合的训练为基本内容,启发学生关于形与色的构成方法的综合设计与运用,开拓学生的创造性思维,为将来的色彩搭配与色彩设计打下坚实的基础。
《艺术欣赏导论》问世以来,能够得到大家的千般呵护,我们表示由衷的感谢!同时,为使本教材能够在培养大学生艺术素养方面发挥更大的作用,根据大家的建议,我们对教材进行了认真修订,在原有主要内容不变的情况下,修订后的教材主要突出以下几点精神:第一,在教材内容上突出全面性。如我们增加了“民间艺术”章节,目
本书中收录的底纹背景图案包括经典西方、摩登迷彩、抽象几何、可爱卡通。这些图案在表现手法上运用了现代设计理念,与设计生活密切相关,具有很强的代表性,意在帮助设计师提高设计效率,提升视觉表现力。
色彩构成的研究范围大到空间环境,小到衣、食、住、行、用等,包罗万象,世间万事万物都从属于色彩构成的归纳研究对象。色彩构成来源于生活,反过来也作用于生活,它的理论与方法可以直接应用于生活的方方面面,甚至作用于医学。这都是因为无论我们的社会生活如何转变,但是人们对色彩的心理感受是不容易轻易转变的,人们衡量的色彩搭配美感标准
《艺术设计基础:平面构成》无论是在理论上还是案例分析上,都讲究设计学科的共享性特点,并不以艺术设计某一个专业的范畴为例来进行指导,而是强调艺术设计学科各个专业的交叉性,在不同学科的交叉过程中,充实学生的知识结构,以艺术设计学科专业基础课程的姿态来诠释如何学好平面构成。该书指导明晰,目的明确,便于课堂教学的实际操作,每章
本书内容包括中外绘画艺术赏析,中外雕塑艺术赏析,中外建筑、园林艺术赏析,中外工艺艺术赏析等。本书内容包括中外绘画艺术赏析,中外雕塑艺术赏析,中外建筑、园林艺术赏析,中外工艺艺术赏析等。
《艺术学界》以一级学科艺术学理论为主要特色,同时兼及艺术学其他一级学科,力求站在学术前沿,集中反映观点新颖、资料性强、较为深入的艺术理论研究成果。《艺术学界》将团结海内外学人,努力塑造富有原创性、前沿性、深入性的学术性格。 王廷信编写的《艺术学界(第6辑)》是第6辑。
《ArtDesigh新思维设计系列教材·艺术设计系列教材:平面构成教学与应用(第2版)》共分十章,分别为绪论,平面构成概论,平面构成的基础理论,平面构成的基本造型元素,基本形与骨格,平面构成的基本形式,肌理与构成,错视、空间与想象构成,形式美的法则和平面构成在艺术设计中的应用,并附有教学建议及大量作品练习和国内同类院校