本书为广播影视专业本科学生“影视艺术概论”核心课程的基本教材，同时作为高校开设“电影艺术导论”、“电影艺术鉴赏”等公共选修课、通识课的教材。 本书主要分为上下两编，共15章。上编为学生理解电影艺术、认识电影艺术、甚至实践电影艺术提供基本的知识、理念和技巧。下编一方面为学生提供电影发展的历史线索和主要电影思潮、流派的知

本书在借鉴语言学、叙事理论等学科和对大量作品作为文本研究的基础上，将纪录片定位于一种影像的意义系统，通过分析影像语言的特点、影像语言意义的生成、叙事作为一种意义形成的机制，以及内容核心（动机）与结构核心（模式）所承载的叙事结构的深层含义，研究了纪实表象之下隐藏在更深层的那些逻辑因素，揭示了如何利用现实的影像来创造一个属

本书从影视表演的角度出发，论述了演员如何进行基本功训练，如何克服语言气息、吐字上的毛病，进而掌握用语言塑造人物的一整套技巧。该书自2000年一次发行，受到业内关注，因其适用于大专院校及培训班等各种层次的教学，具有伸缩性及实用性，也为广大业余爱好者所喜爱，故销售不凡。其大特点是知识性与趣味性合一，理论性与可操作性兼容，语

《中国电影史》把中国电影史看作是一部由电影艺术、电影工业等多维体系组成的综合史，系统地介绍了中国电影的发展流变，分时期、分阶段地对中国电影史中的电影作品、电影现象进行细致入微的论述和阐释，勾勒出了一条清晰的中国电影史发展脉络。《中国电影史》史论结合，尚变求新，在尊重历史的基础上把握评述的公正性，是目前对中国电影史研究*

《中国电影史》把中国电影史看作是一部由电影艺术、电影工业等多维体系组成的综合史，系统地介绍了中国电影的发展流变，分时期、分阶段地对中国电影史中的电影作品、电影现象进行细致入微的论述和阐释，勾勒出了一条清晰的中国电影史发展脉络。《中国电影史》史论结合，尚变求新，在尊重历史的基础上把握评述的公正性，是目前对中国电影史研究*

影视艺术是视听结合的艺术，只有画面和声音这两大基本艺术元素的完美统一，才能使影视作品的风格得以充分体现。为了完成影视作品的声音创作与实现，必须形成正确、完整的声音结构构思。声音艺术创作离不开科学技术的发展，在影视作品的创作过程中，艺术指导技术，技术为艺术服务。《影视声音创作与数字制作技术》以影视声音创作为基础，全面介绍

本书系统地介绍了电影、电视剪辑艺术发生、发展的历史，细致、条理地总结了影视剪辑艺术的审美历程、工作方式和实践过程。特别是对电视艺术崛起之后，电子计算机等高科技融入剪辑领域，非线性剪辑的引入做了翔实、具体的介绍，针对性很强。本书可作为传媒专业学生的教学用书，也供读者阅读参考。本书作者长期从事影视导演、剪辑工作，曾担任多部

本书内容包括民国报纸与中国早期电影研究、民国都市的戏曲演出与电影放映、沦陷时期的上海电影与中国电影的历史叙述、电影批评立场的电影文化批评、类型化生存与中国电影的发展战略等。

摄像机摄影已进入我们社会生活的各个层面，而电视影像传播已成为当今读图时代的主要表现形式。电视摄影并不是一项单纯的技术工作，它同时还包含着丰富的艺术创作；换句话说，电视摄影创作是一种建立在娴熟技术之上的艺术创作。本书在讲解电视摄影的同时，在必要时引用电影的理论和例子作为论证，来丰富电视摄影艺术。

枯燥的说教最不“科学”！青少年朋友灵动的眼光，总追随着世界上最尖端、最前沿、最时尚的脚步。他们对脆弱的大自然抱有纯净的爱，向濒危的动植物投以关切的眼神，为能源危机忧心忡忡；他们喜欢听MP3，玩XOBX，为体育赛事摇旗呐喊，有时候又是影视明星的追星族……“少年科普热点”与少年人同步，拿最酷的事情说科学，沿着青少年朋友最好