本书是根据2024年中国电影金鸡奖获奖/提名作品及人物所作的专业评论文集，同时收录创作实录与获奖名单，兼具理论价值、实用价值与收藏价值。本书着重对2024年度“金鸡奖”各奖项提名及获奖作品做严肃、专业的艺术评论，探讨影片在各专业门类艺术创作上的成绩及与不足，积累创作成果，总结创作经验，从而为“金鸡奖”梳理一条作品研究的

电影美学作为一种理论形态其指向性涉及电影、理论、美学、艺术、历史、语言和文化等一系列用语含义的厘清和界定，以及如何运用美学方法来观察和描述电影作品表达系统内嵌的召唤结构。很多理论问题包括美学理论问题到最后都归结为和聚焦到语义辨析和确认的问题。本书从电影的三重语言入手，研究电影与语言的关系。通过技术语言——台词，本书对电

《中国电影艺术审美鉴赏》精选130部历史上优秀的国产影片作为写作内容，每部影片写作字数2000字左右，涉及主旋律电影/新主流电影、战争片、伦理片、喜剧片、谍战片、科幻片、青春片、警匪片等多类型，也涵盖两岸三地合拍片的经典片目。写作旨在从不同时期的电影艺术审美形态、独特的审美文化为切入，重点阐述优秀国产电影创作背后的时代

本书内容包括主创寄语、角色设计、道具服饰设计、场景设计、分镜头、特效设计、幕后故事等珍贵资料。全方位呈现电影是如何考究地复刻汉末三国世界的。本书重点展示了电影角色的塑造、服饰道具设计、场景设计、特效设计等细节和演变过程，能够帮助读者以全新视角探索电影《三国的星空》和三国故事。

本书系统阐述了百余年来中国电影理论研究发展的历史图景，详细论述了各个历史时期中国电影人深入思考电影本体及其与社会、文化的关系的理论成果，阐明了中国电影理论的阶段性发展概况和总的历史走向，借此读者可以更深入地理解中国电影理论的发展脉络和历史成就。

本书中分别阐述了影视传媒人才培养模式研究的背景和意义、相关概念的界定、国外影视传媒人才培养现状，并提出了新时代影视传媒人才培养发展的主要方向和思路、培养模式的理论框架、培养模式的变革及策略。以期为我国高素质影视传媒人才的培养提供理论参考和实践借鉴。

1980年代是社会主义中国商业电影的初始阶段，是以娱乐片为主体开展的电影体制、观念与创作的商业化探索，并且娱乐片作为商业电影的初始形态，在此阶段呈现出相对完整的发展轨迹即由计划体制下具有娱乐性的电影逐渐发展到社会主义商品经济和社会主义文化市场下的类型电影的雏形，为九十年代和新世纪以来中国电影逐步大规模开始类型电影生产奠

本书通过13章内容和100多个经典实例分析,全面覆盖了短剧创作从入门到营销的各个环节,包括灵感激发、主题确定、结构搭建、角色塑造、冲突设计、反转与爽点制造等核心部分,为读者提供了全方位的学习支持。此外,本书还结合AI技术,展示短剧创作全流程的实战应用,助力读者快速上手并提升创作效率。

本书从微电影导演的视角出发,通过8个部分、43讲的内容,深入剖析实际拍摄案例与经典影片的创作思路。书中系统全面地梳理了镜头语言,帮助读者了解微电影、学习微电影拍摄技巧、掌握微电影制作方法、积累剧本创作与导演执导经验,使其从导演的角度明晰各部门的合作重点及运作原则,了解剧组运转方式,引领读者步入微电影创作的大门,完成从初

教材，本书从影视艺术的基本特性出发，以国别和区域为纵轴，阐述影视历史——影视理论——影视批评之间的互动关系。通过介绍不同时期的思潮流派等，为影视爱好者提供一定的理论支撑和鉴赏方法。全书总体分三大板块：第一部分阐释影视艺术的本体特性和市场运作方式，揭示了影视艺术的渊源、社会功能和多元属性，视听语言特性、制作流程、以及宣传