刻瓷是丰富多彩的瓷文化当中一门独具特色的艺术。本书根据几位刻瓷名家前辈和资深老师在刻瓷专业授课时讲授的内容并结合刻瓷教师几十年的刻瓷体会及相关资料总结整理编写的精华。主要介绍传统文化刻瓷艺术的制作技术，分十一章节分别介绍刻瓷的起源与发展、刻瓷特点与价值、刻瓷作品的分类、刻瓷的基本刀法、刻瓷的基本要领、刻瓷必备的工具和材

《中国彩塑艺术文集》汇集彩塑艺术研究的各方力量，由专家、学者、艺术家等多元化组合，从不同角度对彩塑艺术的理论和实践进行分析总结。兼顾专业性与普及性，汇集老艺术家谈艺录与口述史、各地区典型性彩塑作品的造型和审美分析。包括，百年回眸·近现代中国彩塑艺术大家作品展展评、著名彩塑艺术家艺评、重要彩塑艺术研讨会评论、《中国彩塑艺

《萧山城市雕塑》收集了改革开放以来，萧山从城区到镇街、部门、企事业、学校等单位制作的雕塑作品近700件，其内容有历史性、人文性、地域性、时代性、启迪性、象征性等。城市雕塑如史书上的插图，记载不同时代的历史和文明，凝聚了城市的历史和文化精神，是一个城市的文化标志、精神象征，是一种最直观、最鲜明的文化符号，是一座城市文化风

楚韵铜雕有着百年历史，流传于湖北、湖南，特别是武汉及周边地区，延续了楚铜雕的独有风格和技法，是楚文化的重要组成部分，极具历史价值。2017年12月，楚韵铜雕被列入武汉市第六批非物质文化遗产代表性项目名录。本书作者为楚韵铜雕代表性传承人安志柏、安力，本书主要通过武汉市非物质文化遗产代表性项目楚韵铜雕的代表性作品，展现这一

在我国，雕塑虽然作为艺术学科，理论著作却较少，这是因为大多数雕塑家更重视一线创作，而忽视了经验理论的积累和整理；另外，传统雕塑教学课程设置，还在沿袭苏、法的教学体系，虽然与中国本土艺术融合，却由于历史局限致使雕塑教学以西方体系为主导。殊不知，中华文明上下五千年，个中多少灿烂的雕塑作品，不但有敦煌、云岗、龙门、麦积山四大

本书精心汇编了李象群教授领衔的教师团队在国家艺术基金人才培养项目中所取得的丰硕成果。这部作品汇报集共包含六大板块，全面而详尽地展现了项目从策划到实施的每一个环节。首章着重介绍了鲁迅美术学院雕塑艺术学校在申报国家艺术基金过程中的详细情况，对项目的核心目标进行了深入阐述，并对入选的经典大型红色主题雕塑作品进行了精彩展示，同

祁阳石雕是湖南省永州地区的非物质文化遗产、国家地理标准保护产品，在历史上曾经有过鼎盛的发展。随着时代的发展、设计理念的陈旧、生产工艺落伍及人们生活习惯的改变，祁阳石雕部分产品逐步被现代工业产品替代，导致祁阳石雕的艺术设计和产业发展遇到了极大的瓶颈。本书围绕祁阳石雕的历史脉络、地理资源、感官特征、行业标准、艺术设计、雕刻

《写意雕塑》为景德镇陶瓷大学美术学院院长黄胜教授所著。全书通过严谨的理论分析和清晰的实践案例两个角度，讲述了写意雕塑的历史渊源、美学内涵和表现形式，分析了现代陶瓷雕塑创作中的写意性表达，并对写意雕塑的步骤进行创作示范，书后还附有大量的作品案例。本书形式图文并茂，语言表达质朴，行文逻辑清晰，从理论到实践对写意雕塑进行了全

书稿内容：《中国陶瓷雕塑简史》这套书首次将全国范围内雕塑艺术范畴的陶瓷材质进行分类和系统整理，时间上限至远古时期下限至现当代，根据陶瓷雕塑的规模、艺术特点等分为《景德镇卷》《德化卷》《石湾卷》《宜兴卷》《潮州卷》《综合卷》六卷。本书对石湾陶瓷雕塑艺术进行了探源，详细描述了其艺术的流派和发展，陶瓷雕塑艺术的文化习俗以及石

本书作品由琼台师范学院钱翔设计制作而成，共用时近十年，包括椰雕、木雕、玉石雕、珠宝设计、佛珠串等共计300多件作品。内容分为“海南椰雕”“香、木雕”“昌江玉雕”“珠宝设计”“佛珠串”“草图手稿”。本书作品全部由作者独立设计并雕刻完成，其中，第一、二、三章节为雕刻作品，第四章节为珠宝设计作品，第五章节为珠串类作品，第六章