《中国当代舞台艺术对外传播与国家形象塑造的理论探讨》为“中国当代舞台艺术与国家形象塑造”课题的研究成果，在探讨国家形象构建相关理论的基础上，重点对当前我国舞台艺术作品的创作和对外传播实践进行观察与研究，努力进行有针对性的解析，提出可操作性的建议。特别是坚持立足实际，从我国舞台艺术对外传播的现状出发，在借鉴成功经验的基础

中国戏曲，是世界文学艺术花园中的一丛枝叶茂盛、香气馥郁的奇卉异葩。好的戏剧作品总给观众和读者以艺术美感和高度的文学享受。而我国的戏曲艺术又有自己独特的个性，诚如人们所总结的，她历来有着境界有没、色彩绚丽、富于韵味、充满诗情画意的传统，追求剧中有诗，剧诗并茂，既通俗又优美，既古朴又典雅，于泥土中透出书香味，做

本书在1992年出版的《潮剧闻见录》基础上进行修订。全书以笔记的形式，对潮剧的渊源流变、艺术构成、艺事史实和逸闻掌故等方面进行较为全面和细致的介绍，图文并茂，资料翔实，兼具史料性、知识性与可读性，是了解和研究潮剧不可或缺的一部系统的资料性著作。

本书系《梅兰芳学刊》（第二辑），为2018年10月2223日在北京召开的东方与西方梅兰芳、斯坦与布莱希特国际学术研讨会论文专集，共收录近30篇，约35万字，图片近60幅。该论文集所收录论文作者主要是中国、美国、意大利、挪威、丹麦、新加坡、韩国等海内外戏曲研究领域的知名学者，分别来自美国爱荷华大学和匹兹堡大学、韩国首尔

我国著名表演艺术家郑榕，自投身于北京人民艺术剧院以后在焦菊隐先生指导下创作了众多鲜明的舞台艺术形象，是斯氏体原理的学习者和实践者。他的创作经验总结有利于我们从演员创作的角度，认识斯氏体系的创作指导价值与表演训练价值。作者曾发表过一系列文章都是对那顿生活的记录，创作经验的总结和有关戏剧创作的思索。《郑榕戏剧表演创作谈：实

《中国京剧史（1790-1949插图本）/中国戏曲艺术大系》为一部中国京剧断代史，阐述了京剧的形成、清末京剧的发展、辛亥革命以来京剧的变革以及战争年代的京剧状况等几个方面，历史年代跨越从1790年至1949年。

《如果天空不能用来飞翔》见证了前卫的林兆华戏剧邀请展及2015年到2018年期间中国舞台上其他重要引进剧目，这些发表于主流媒体的评论涉及戏剧影视、歌剧、现代舞和音乐剧，展现了当代剧场具代表性的多元审美语汇。俄罗斯戏剧导演朵金的《兄弟姐妹》、欧洲戏剧巨匠克里斯蒂安·陆帕的《伐木》《英雄广场》，邵宾那剧院总监

作者将多年来撰写发表的与京剧相关的文章编写成这个集子，这些文章长短不一，多数是直接探访京剧问题的，也有些虽非纯粹的京剧研究，但与戏曲、戏剧等理论的探讨发展等有关。一些文章在发表时就受到同行的关注，引起过一些讨论，并成为戏曲戏剧京剧领域令人感兴趣的前言话题。本书还汇集了第七届京剧学靠前学术研讨会中部分戏曲专家学者、表演艺

本书是作者黄意璘多年来导演儿童剧中的所思所想所感以及作品的阐述，汇集成文集。包括《之伢子》导演札记新版的思索，《被剪掉舌头的小鸟》《曼卡与国王》导演阐述、导演随想，关于《雪神》几个问题的梳理，《少年的故事》导演阐述、导演手记等。以及剧评、部分戏剧界的评论文。

戏剧是富时代精神的艺术，也是风雨兼程勇敢前行的艺术。中国的戏剧艺术不仅创造了令人瞩目的光辉业绩，也留下了令人感奋的精神和引人思索的经验。《中国戏剧艺术的命运》所辑包括戏剧发展趋势性问题的研究、地区戏剧发展问题的探讨、戏剧作品的评论等，表现了作者关于戏剧理论和创作实践的思考，也从一些侧面反映了戏剧发展的历史痕迹。