舞蹈是表演的艺术，同时更是创作的艺术。在整体创作、排练和演出过程中，发挥组织和领导作用的就是舞蹈编导。舞蹈编导深入生活捕捉舞蹈形象、创造和组织舞蹈语言、编排设计舞段，然后将其艺术构思通过排练最终由演员体现于舞台之上。《立足传统 勇于突破：舞蹈编导技法与创新》围绕舞蹈编导理论展开，先对舞蹈编导的规律和舞蹈语言的组织、处理等问题进行分析，然后从舞蹈作品的内容和形式、舞蹈作品的内容美和形式美、舞蹈作品的意境等方面论述舞蹈编导的实践与创新。《立足传统 勇于突破：舞蹈编导技法与创新》立足传统、勇于突破，是一部有学术价值的理论著作。
徐驰，湖南浏阳人，毕业于北京舞蹈学院编导系，现任职于湖南师范大学音乐学院舞蹈系。曾获2019年国家艺术基金青年创作人才扶持项目资助，先后参与国家艺术基金项目《女书吟》《爱莲说》《红于二月花》等剧作的创作；作品先后获得全国第九届“桃李杯”舞蹈比赛园丁奖、第十一届全国艺术展演、北京大学生艺术节创作金奖、湖南中小学生艺术节一等奖等；参与《民族舞蹈学》等国家、省部级课题数项，发表《文化全球化视野下中国传统舞蹈的审美构建与探索》等文章。
绪论
第一章 舞蹈编创的基本要素与技法
第 节 舞蹈动机及其发展变化
第二节 舞句类型与舞句编创技法
第三节 舞段类型与舞段编创技法
第四节 层次布局与层次技法
第二章 不同形式舞蹈的编创要义分析
第一节 独舞编创与独舞小品的完成
第二节 双人舞的编创与“关系”处理
第三节 三人舞的编舞技术训练
第四节 群舞与舞剧的编创要义
第三章 舞蹈编创中的舞台调度问题
第一节 舞蹈调度的性质与分类
第二节 环舞与线性调度
第三节 综合调度
第四节 舞台舞蹈调度的结构设计
第四章 立足传统——继承民族舞蹈的创作
第一节 继承民族舞蹈传统是发展新舞蹈的基础
第二节 中国传统舞蹈的文化特质与审美品质
第三节 继承传统舞蹈的三种创作方式
第四节 当代中国民族舞蹈艺术编创的方法
第五节 传统舞蹈的启发——关于舞蹈编创中的韵律与意境的思考
第五章 勇于突破——舞蹈思维与舞蹈创新
第一节 舞蹈思维的材料与过程
第二节 舞蹈编导的创造性思维与创造性想象
第三节 舞蹈编导的意识创新
第四节 舞蹈创作的技法创新
参考文献
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